「我想營造一連串的視覺律動,令人感到錯亂;當你看著這些畫面,視覺便受其干擾,你不會找到構圖的重心,眼球卻不停地轉動,唯有如此,我才覺得你在跟整個世界溝通。」

– Beatriz Milhazes

 

來自巴西里約熱內盧的藝術家 Beatriz Milhazes,延續她一貫獨特的構圖風格,創作出全新的拼貼作品,不僅綻放巴西與歐洲現代派的抽象意念,那些鮮明、具有熱帶色彩的用色,同時體現她富動感而多元的文化背景。

 

 

「O Passeio」揭示了縱向的主軸,就如脊椎和樹的主幹一樣,其他元素也多以直向拼貼排列,彷彿透露傾瀉而下的流動感。

 

不斷重覆的葉子構圖及花朵圖案,圖案堆疊有序、極具層次,使「Turkish Garden」顯得生氣盎然。

 

無論是收集織品樣本,還是攤平具皺褶的包裝紙,或將塑膠貼花拼貼在畫布上,Beatriz Milhazes融合了大眾的產品,且作品仍不失藝術的手感。

 

 

Beatriz Milhazes於2003年開始創作紙品拼貼作品,本次則採用她收藏多時的剪紙珍藏,拼湊出全新的抽象構圖,靈感取自家鄉里約熱內盧茂盛的花卉,且作品結集了各種現成材料,多款花紙、糖果包裝、絲印印刷品和立體鐳射紙等。圖案堆疊有序、極具層次,而色彩斑斕、滿載動感的形態,則流露創作過程中的趣味和歡愉,並帶有活力。

這些星羅雲布的形態傾向圍繞著一個縱向的主軸,就如脊椎和樹的主幹一樣,其他元素則橫向呈現,以展示一種流動、永無休止的風景。同時她的作品也由一種不全然對稱的手法所主導,畫面底部由多張七彩色紙拼湊而成,加上不斷重覆的葉子構圖及花朵圖案,還有各式各樣層層疊疊的圓形,似乎在與周遭共鳴。作品目的不只展現大自然或將其圖像化,反而是採用抽象藝術的語言以延伸我們對大自然的深層體驗,例如葉子如何在風中成團地旋轉,或是巨浪中不停延伸的波浪線條。

 

 

各式各樣層層疊疊的圓形,「Yellow Sunshine」似乎在與周遭共鳴,也像一個引起幻覺的繽紛調色盤。

 

如同建構一個高度精準而有秩序的系統,那些繁複又具吸引力的畫面在「Jardim Kadiwéu」裡有跡可尋。

 

Beatriz Milhazes本次採用她收藏多時的剪紙珍藏,拼湊出全新的抽象構圖,包括多款花紙、糖果包裝和立體鐳射紙等。

 

 

此外,Beatriz Milhazes的作品焦點是如何建構一個高度精準而有秩序的系統,那些完美又具吸引力的畫面在她作品裡有跡可尋,同時她選擇多彩多姿的色系如各種紫色、綠色、橙黃和金色,均讓人聯想起巴西炙熱的風土人情以及種種文化象徵,如嘉年華裡的服飾和花車,以及裝飾工藝如紡織品、牆紙和瓷磚,每項元素均散發著一種令人緊張不已、喘不過氣的獨特工整美學。

 

 

Beatriz Milhazes生於1960年,曾在美國邁阿密的Pérez Art Museum、布宜諾斯艾利斯的MALBA-Fundación Costantini、巴黎的Fondation Cartier等地舉辦過無數的個人展覽,也曾是威尼斯雙年展的巴西代表。

 

 

 

Bianca Lung

圖片提供╱香港白立方

來源:與世界溝通 拼出色彩巴西 - in CULTURE品味生活網

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