睡前也不忘黏著手機的你，在周東彥眼中像是黑夜中的螢火蟲；抬頭望著天空，周東彥看見的不只是藍天白雲，而是無形中與生命的牽絆。屢獲中外肯定的影像導演周東彥，帶你進入他的天馬行空。
以作品《空的記憶》一舉獲得有劇場界奧斯卡之稱的世界劇場設計（2013 World Stage Design）「最佳互動與新媒體」大獎，周東彥邀請編舞家周書毅共同創作，自詩人羅卡的創作〈給空的空間的夜曲〉出發，探索空間場域與虛無的辯證關係，讓舞台上不斷流動的影像和舞者身體綿密對話，並運用無線自動舞台裝置平台、環景攝影、即時影像處理等科技，光影與身體流動變幻，呈現一種如夢似境的奔流。此獎一得，讓當時年僅三十二歲的新媒體藝術家周東彥大奪媒體的目光。
周東彥畢業於北藝大戲劇系，是英國倫敦中央聖馬丁藝術暨設計學院劇場與多媒體碩士，多次入圍了台北電影節，也於同年入圍了金馬獎最佳紀錄片，自創的狠主流多媒體製作公司至今也將邁入第五年，以七年級生的表現來說是相當搶眼。一臉斯文有禮的他，正如其作品一般，乍眼看似溫和卻內含爆炸性的才思泉湧。
周東彥
《空的記憶》以動態環景影像探索城市空間與記憶的關係。
倫敦求學的畢業製作《我唯一寫過的一封信》入圍2006年臺北電影節。
「好與不好，提案寫得再順、劇本寫得再大，有沒有『面對自己』才是重要。這個真的是我想說的故事嗎？我創作時會不時地得反問自己。」周東彥面對自己的成就，他作出了解釋。
每一個採訪的問題，對他來說都沒有一個絕對的答案，更甚者，答案在他腦中像個流動的光影幻象：「我拍片中沒有絕對的文本，我偏向讓演員自由詮釋，從演員身上發掘亮點，而非鎖定於我原本的設定。」
也因此他的每部作品都得花上大量的時間與演員相處、了解、再轉換成可解讀的語言。他承認自己對人際互動相當有感覺，人與人之間的關係也促動他創作的大量靈感，例如最近為公共電視台拍攝的一部紀錄片《剩女，真的？》，正是以身邊工作能力強，事業正向成長，卻依然沒有感情生活的女性朋友為題，所拍的紀錄片。「看似沒有問題的她們，究竟生活中的缺憾對她們來說是什麼？我好好奇她們在想什麼，於是找了身邊的四個素人剩女拍了這部片。」
巴黎駐村時期創作《待消失的影片》入圍2009年臺北電影節。
2015即將於公共電視首播的最新紀錄片作品《剩女，真的？》。
用手機、平板創造的即時影像所打造的多媒體劇場作品《我和我的午茶時光》。
除了抒發生命體認與天馬行空在舞台上，周東彥更希望能保存台灣現有的美好，於是他向國家兩廳院爭取製作了NTCH to go系列短片，在國家兩廳院、《PAR表演藝術》雜誌的官網，透過免費的Youtube的免費頻道，以輕薄短小的篇幅，把台灣的表演藝術說好，讓大家可以沒有負擔地認識這個圈子。
高中畢業時意外擁有一台自己的攝影機，堪稱是開啟周東彥走向影像一途的開端，但實際上他卻沒有完美的人生藍圖。「我不諱言地說，人生的每個階段都有很多貴人相助。當大家覺得我很厲害的時候，我都覺得是幸運居多。」他的用字帶著絲絲的靦腆。
「我不時也在思考自己的願景，我想人隨著生命階段都會有不同的未來期待與自我解讀，為我的國家做點什麼自然是一直都想做的事，想把台灣的美好保存且流傳下去，想為台灣下一代多盡一些培育的責任…。不過，現階段而言，我希望把自己的作品再調味道讓更多人有所感覺，把自己再墊深墊厚一些。」一樣，還是回來「面對自己」這句話。
國家兩廳院NTCH togo藝術生活頻道，上youtube即可搜尋訂閱。
日本秋吉台駐村作品《Saying Goodbye, a few practice》將於3月中旬於台北藝術村展出。
《空的記憶》攝影專書既創作紀實，狠主流獨立出版。
文／Lien
圖片提供／周東彥
