SS16 倫敦時裝周速記：NEWGEN 設計師展演直擊

倫敦時裝周極具代表性的 NEWGEN（New Generation）發表，是英國時裝協會（British Fashion Council）提倡新銳設計師的方案，以 VOGUE USA 知名編輯 Sarah Mower MBE 主導，帶領時裝產業各領域的重量級人物，包含媒體、造型師、市場行銷與商業顧問，每季選出幾位不同年輕設計師，以贊助秀場、展演的方式表達英國時裝協會對新銳設計師的支持。自 1993 年方案成立以來，英國現今許多設計師包含已故鬼才 Alexander McQueen，第一線設計師 Christopher Kane、Erdem、Jonathan Saunders，再到近兩三年備受矚目的 J.W. Anderson、Mary Katrantzou 與 Simone Rocha，皆曾為 NEWGEN 方案裡的佼佼者。NEWGEN 作為英國時裝產業新銳設計師的指標，其嚴選出來的設計師品牌，則被視為英國一線設計師的接班人。2016 春夏系列我們聚焦在 NEWGEN 的新銳設計師展演：CLAIRE BARROW、DANIELLE ROMERIL、FAUSTINE STEINMETZ 與 MOLLY GODDARD，這四位亞洲也許還不是那麼熟悉的設計師，以完整的系列概念、設計與強烈的品牌風格，在眾多新銳設計師的倫敦時裝產業裡脫穎而出。

倫敦時裝周極具代表性的 NEWGEN（New Generation）發表，是英國時裝協會（British Fashion Council）提倡新銳設計師的方案，以 VOGUE USA 知名編輯 Sarah Mower MBE 主導，帶領時裝產業各領域的重量級人物，包含媒體、造型師、市場行銷與商業顧問，每季選出幾位不同年輕設計師，以贊助秀場、展演的方式表達英國時裝協會對新銳設計師的支持。自 1993 年方案成立以來，英國現今許多設計師包含已故鬼才 Alexander McQueen，第一線設計師 Christopher Kane、Erdem、Jonathan Saunders，再到近兩三年備受矚目的 J.W. Anderson、Mary Katrantzou 與 Simone Rocha，皆曾為 NEWGEN 方案裡的佼佼者。NEWGEN 作為英國時裝產業新銳設計師的指標，其嚴選出來的設計師品牌，則被視為英國一線設計師的接班人。2016 春夏系列我們聚焦在 NEWGEN 的新銳設計師展演：CLAIRE BARROW、DANIELLE ROMERIL、FAUSTINE STEINMETZ 與 MOLLY GODDARD，這四位亞洲也許還不是那麼熟悉的設計師，以完整的系列概念、設計與強烈的品牌風格，在眾多新銳設計師的倫敦時裝產業裡脫穎而出。

MOLLY GODDARD SS16

MOLLY GODDARD SS16
Photography/ Jamie Stoker

MOLLY GODDARD，這位設計師或許你還很陌生，自 2014 年發表首季 2015 春夏系列以來，便以薄紗為主素材，展現懷舊氛圍的女性柔美特質。2016 春夏系列發表秀場像是製作三明治的小工坊，模特們穿著鐘型剪裁的洋裝現場製作著三明治。英國的夏天並不是那麼炙熱，九月份的午後雲層帶來的雨水沾濕模特的髮梢。輕飄飄的薄紗與格紋洋裝有種女孩的經典樣貌；半透明的質感—如設計師所言，像是每個小女孩心裡的芭蕾舞者或穿梭於森林裡的小仙女。除了一貫的份量蓬鬆造型，MOLLY GODDARD 首次嘗試刺繡，在隱隱透著肌膚光澤的草綠薄紗洋裝上，如同小孩塗鴉的花朵細節有重稚氣的童趣感。

MOLLY GODDARD SS16
Photography/ Jamie Stoker

FAUSTINE STEINMETZ SS16

FAUSTINE STEINMETZ SS16
Photography/ Hui-Yu

丹寧布料，這被視為基本單品的素材，卻是法籍設計師 FAUSTINE STEINMETZ 每季的創作主題。是什麼樣的作品魅力，讓她能以這幾乎令人難以有變化想像的布料上，在倫敦時裝產業屹立不搖，甚至每季都登上倫敦時裝周官方行程？FAUSTINE STEINMETZ 的作品絕對挑戰你對丹寧布料的刻版印象。2016 春夏系列，FAUSTINE STEINMETZ 在創作發想時，便對自己提出疑問：「一個人可以同時極具革命態度卻又同時喜愛花朵嗎？」這兩種看似格格不入的人格特質，卻塑形了她春夏系列的明確方向。以藝術家達利的畫作與 Joseph Kosuth 的創作概念為靈感，將服裝的輪廓、形體溶解，被打散的線條在丹寧材質上有種不合時宜的流動感。展演現場模特被「置入」白牆內，露出半截身體或部分手腕、腳踝等肢體，像是懸浮在半空中的鬼魅。本季除了她代表性的丹寧作品外，拓寬品牌格局，增加棉布製作的運動服與 polo 裝，漸層如蜘蛛絲的半透明質感，以及流蘇般的長長線條，在尾端傾瀉、糾纏。如同 ISEEY MIYAKE PLEATS PLEASE 效果的細膩打褶，loom-woven 織法，上膠塑形的丹寧包包，以及最後具畫龍點晴效果的植物花朵刺繡，在在都強調著她對材質研究的熱衷與擅長。勇於挑戰,革命性的創作點綴著花花草草—若這世代仍有嬉皮，那 FAUSTINE STEINMETZ 必為其列。

FAUSTINE STEINMETZ SS16
Photography/ Hui-Yu

CLAIRE BARROW SS16

CLAIRE BARROW SS16
Photography/ Magda Golembiewska

薩克斯風，金屬管線、鍊條，絕非傳統模特面孔的男孩女孩，隨興地在黑色塑料布上或站或坐，手中把玩著樂器或奇怪的道具。第二次入圍 NEWGEN 的 CLAIRE BARROW，2016 春夏系列 Broken Machines 描繪著對現代社會的反烏托邦世界。CLAIRE BARROW 的發表向來充滿中性又極具特色的面孔，漂亮高挑的專業模特並非她詮釋作品的理想對象—就像她的服裝，她更傾向缺陷與性格明顯，那不甚完美的美感。看似次文化的離經叛道風格，CLAIRE BARROW 卻試著討論極嚴肅的思考：「人造物」與「人類」間彼此矛盾所走向的極端文化，造就越來越依賴科技便利與快速的我們，在享受被視為理所當然的科技同時，心底深處也隱藏著這一切終將崩解的恐懼，屆時人類是否也會回歸於黑暗之中？後數位時代年輕族群獨有的徬徨焦慮，隱藏在表面看似充滿態度又趣味十足的服裝塗鴉裡。

CLAIRE BARROW SS16
Photography/ Magda Golembiewska

DANIELLE ROMERIL SS16

DANIELLE ROMERIL SS16
Photography/ Magda Golembiewska

PARADISE LOST，取自攝影師 Viviane Sassen 的同名攝影作品，DANIELLE ROMERIL 2016 春夏系列是一個非洲遙想的蔥鬱美夢。自首季 2013 春夏系列發表正式出道以來，短短三年的時間便獲得高度矚目，甚至進入倫敦知名選物店 DOVER STREET MARKET，算是平步青雲的設計師。2016 春夏系列充滿攝影帶給她的影響，除了系列名稱向 Viviane Sassen 的作品致敬外，作品以另一位攝影師 Jackie Nikerson 鏡頭下，記錄西非農場勞工工作樣貌的影像為靈感。層層疊疊的有趣造型，加上不對稱的披掛、剪裁與蝴蝶結綁帶細節，頗有古怪卻絕妙的平衡。黑、白、綠三色調穿插嬰兒般柔嫩的粉紅，棕梠樹圖案以印花、緹花刺繡或小叢的綠色流蘇展現，模特眼皮上的一抹綠更增添了夏日氣息。